瞄影评｜《野孩子》：温情叙事下需深省的社会镜像

潮新闻客户端 何明燕

殷若昕执导《野孩子》，以其独特的叙事视角和细腻的情感刻画，绘制了一幅展现“生而不养”儿童生存困境的多维度社会图景。影片回避了直接的道德批判，而是巧妙地借助一对“流浪兄弟”的视角，展现他们之间相依为命的兄弟情谊以及由他们经历串联的小偷团伙内部偶然闪现的人性温情、边缘人物大毛与老鼠之间复杂而微妙的情感联系等等，共同构建了一个既映照社会残酷现实，又蕴含人性温暖的叙事空间。

影片所采用的这种微观叙事视角，不仅聚焦地刻画了人物个体命运的悲剧性，同时也将镜头拉远，展现了对社会整体结构中的部分儿童关照缺失等不足进行了深层次的反思，为观众提供了一面透视这一社会问题的棱镜：生而不养的家庭悲剧、儿童被犯罪组织利用的残酷社会现实、以及社会救助机制存在的漏洞等。

影片提醒我们，每一个“野孩子”都在强烈地呼吁社会各界的关注与改变。

但引起观众注意和讨论的还有一点，与导演的另一部影片《我的姐姐》一样，《野孩子》总是有意无意地选择了温情路线，尤其在影片的结尾处，故事都会淡化甚至放弃冰冷残酷，甚至触目惊心的社会阴暗面，突然转向聚焦于人性的光辉与情感的救赎，通过情感的传递来激发观众的共鸣。这种处理方式无疑是温暖人心的，也因此赚足了观众的同情与眼泪。

然而正是这份温暖与感动的包裹，不可避免地在一定程度上消解了影片沉重压抑的氛围，削弱了这一社会现象本身的残酷性，让《野孩子》在引发社会关注的同时，也遭受了关于其叙事和立意是否足够深刻的质疑：面对如此沉重的社会问题，我们是否可以仅仅满足于表面的感动，而忽略了对根源问题的深入剖析？

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