莫让偏见蒙蔽了艺术表达——评易烊千玺新片风波

近日，易烊千玺新片的一场“摸胸戏”陷入了舆论的漩涡，引发了诸多争议与投诉，有人指责其尺度大、儿童不宜，然而众多网友却怒斥这种观点荒唐至极，在这一场风波背后，实则反映出大众对于电影艺术理解的偏差与狭隘。

艺术创作从来都是多元且复杂的，电影作为一门综合性艺术，旨在通过各种表现手法来展现人性、情感与生活的真实面貌。易烊千玺新片中的这一情节，若脱离其整体的故事背景和人物关系去孤立看待，或许会显得有些突兀和“尺度大”。但在影片所构建的情境中，它可能是推动情节发展、刻画人物内心世界的关键一笔。演员们通过细腻的表演去呈现角色之间的亲密情感与情感纠葛，这是艺术创作的一部分，而并非是为了博眼球或者制造低俗噱头。

那些仅仅因为这一场戏就给影片贴上“儿童不宜”标签并进行投诉的行为，无疑是简单粗暴的。电影自诞生以来就有着分级制度的探讨，不同类型的影片本就有着不同的受众定位。一部面向成年观众、旨在探讨深刻情感与社会议题的作品，不能因为其中存在一些所谓的“敏感”镜头，就被全盘否定。这是对电影创作者艺术表达自由的一种侵犯，也忽略了影片本身可能蕴含的深刻价值。

应关注题材的重要意义：影片将目光对准了过往在国产银幕上鲜少触及的脑瘫患者，通过展现主角的日常生活、遭遇以及情感世界，引发了社会对特殊群体的关注和思考，在一定程度上推动了社会的进步和包容。

而网友们的怒骂，也并非毫无道理。在当下的舆论环境中，我们应当尊重艺术创作的多样性和专业性，不能用单一的、保守的价值观去衡量所有的作品。

易烊千玺作为一位年轻且具有潜力的演员，一直以来都在努力突破自我，尝试不同类型的角色和题材，为演好脑瘫患者下足功夫，长时间瘦身以保持角色的肌肉记忆，将角色的身体特征、细节以及内心的情感都展现得淋漓尽致，他的这份勇气和执着应该得到鼓励，而不是因为一些不实的指责而受到阻碍。

我们需要反思的是，如何建立一个更加理性、包容的电影评价体系，让观众能够以更加成熟的心态去欣赏不同类型的电影作品，让创作者能够在一个宽松自由的环境中进行艺术创作，而不是被无端的争议和投诉所束缚。只有这样，我们的电影产业才能在多元的表达中不断发展进步，为观众带来更多富有内涵和价值的优秀作品，而不是在莫须有的风波中停滞不前，错失了艺术创新与突破的机会。